展览与活动
Miniature 缩影
往昔充满活力的城中村，如今正逐渐被闲置的招租铺面所取代；在这静止的空隙里，唯有外卖骑手的身影提示着流动的节奏。实体空间的退让与数字逻辑的进驻印证了生活的格局正在被算法与人工智能所重塑。《缩影》在便利商店门口置入了一个香烟零售柜，它与周围的网购置物筐、冰柜、货架等日常设施共同预演一场关于生存的戏剧。烟柜里面摆放着难以归类的物件，但它们不在语言、图像之中，而是携带着具体的生活经验。这些物件邀请来访者暂别屏幕，回到对象的直接感知与经验，通过重新建立的感性接口来触碰那些被当下生活默认的生存契约。
空气墙计划 - III
re-do: blow piece
阿科准备在自己的故乡，最开始的地方，也是她感到最敏感的地方，再做一遍这两件行为作品。
空气墙计划 - II
空气墙计划是一次行动，其目的并非再现客观世界，理解事物发展的规律，或表达已知的事实，而是型塑(forming)未知的东西。在计划中，物体的本质被抽离，即使在物理上它们看起来相互接触，但在本体上它们依旧相互回收(withdraw)。这意味着，当一个物体“翻译”另一个物体时，这种翻译只是一次空转而已。其中，各个实体不断将其他物体转化为自己的术语，试图以惬意的挑衅性方式使用“物”这个单词。空气墙计划没有发明新的或改进版本的实质和意外，而是在本体论的颈部，把一切都看作是一个奇怪的实体，从接触中回收，又以某种方式显灵。这种行动强调了“行动本身”具有自身内在原因的事实，而一个物与其性质之间的分歧或紧张关系则构成了一个新的实体。因此，空气墙计划创造出了一个全新的隐喻，这个隐喻是由毫不相关的物的图像碰撞而出现的实体。在这个实体中，物体的不可复制面纱和可以感知的、可以探索的轮廓/画像相互交织，形成一个单独的实在。（文 / 邓锦程）
冲刺起跑的动能在冲刺的姿态中被包裹
黄学斌《物体回旋镖》，2023，透明胶带、日常物品，尺寸可变
学斌试图将所有的物的形象暂停。他给物打上括号，甚至于他在链接的另一头直接打上空的括号。胶布像磁带一样从一个固体播放到另一个固体，但这是没有声音的播放，连磁带运转的声音都听不见。当视听被剥除，我们如何观察行动，如果行动无法被观测，那么行动还存在吗。或许这就是学斌的狡猾之处，他让行动在黑暗的真空宇宙里空转；左手画右手，尾巴画狗。（文 / 邓锦程）
空气墙计划 - I
空气墙是在电子游戏中限制玩家角色行动的无形障碍，它阻挡在看似能够到达的地点之间。空气墙的设置是为了让游戏更流畅地运行从而保证玩家的体验。作为游戏场景中的空间界限，它被想象成一堵“墙”，并标记在日常语言中。在展览空间里，作品和人之间也存在着多种“障碍”，如通常把作品理解为“现成品”。如何找出空间中的多重关系，并组装其对象的诸多感官性质是这次展览所要解决的问题。
毕比（邓锦程）学过会计、艺术学，目前在进行翻译、策展和艺术创作实践。他尤其熟悉的是新物质主义（New Materialism）里的诸多理论：思辨实在论、OOO（Object-Oriented Ontology，向对象的本体论)等。或许是与对人类中心主义的理性审视有关，他是一位在工作过程中不断推倒自己方案的作者。创作对于他来说就是干个活，搞砸了，可以重新再来一次，那是一个新的开始。这也使得他在创作上绕过了“自我”这一块绊脚石，把握住思考的权力。如他所言“艺术不再是外在世界的代表，而是一个可以发生事件的潜在领域”。在这次计划中他提出了一种称之为“无缝绑定术”的创作方法，通过制造诱惑、设置“陷阱”，赋予物体幽默和戏剧性，他说自己的工作要达到的是那种“用手指顶住衣服伪装成手枪”的状态。（文 / 黄学斌）
邓锦程，狗，2023，黑白拼图，144×50×90cm
